【簡介：】一、首先我們需要找一個合適的BGM我們可以在各大音樂平臺上搜索航拍、剪輯關(guān)鍵詞來尋找BGM,但在音樂的選擇中也要結(jié)合自己的素材，比如你拍攝的是婉約的江南水鄉(xiāng)，那么你就不能

一、首先我們需要找一個合適的BGM

我們可以在各大音樂平臺上搜索航拍、剪輯關(guān)鍵詞來尋找BGM,但在音樂的選擇中也要結(jié)合自己的素材，比如你拍攝的是婉約的江南水鄉(xiāng)，那么你就不能用大氣磅礴的關(guān)鍵詞BGM了，如果你剛剛走完西北自駕，那么可能就會更適合更具蒼涼、粗狂氣質(zhì)的音樂；可以搜索類似目的地的旅拍找到自己喜歡的作品，學(xué)習(xí)其中的音樂風(fēng)格及其剪輯節(jié)奏。在找到BGM后，我的第一步不是剪輯視頻，而是剪輯音樂，我會先瀏覽一遍自己拍的全部素材，根據(jù)素材量來預(yù)計最終的成片時長，如果時間過長，通常會導(dǎo)致大量的相似素材、視頻節(jié)奏不夠緊湊，觀眾自然容易失去興趣，難以看完視頻。建議大家根據(jù)自己素材量，把音樂剪成我們需要的長度，這也會讓人保持精簡素材的好習(xí)慣，只在成片中展示出最精華的部分。

二、整理素材

在開始航拍剪輯前，我會按照光線和拍攝物來對素材進(jìn)行大致的歸類。我一般歸類的方式是按照：清晨日出、白天光線、黃昏日落的邏輯來剪輯的；這樣雖然把多日的拍攝素材拼在一起，但并不會讓人覺得畫面很亂。航拍非常的靠天吃飯，在不同的天氣、不同的拍攝時段會拍出截然不同，后期中我們可以 按照光線的情況對素材大致分類，在剪輯中避免上一個鏡頭晴空萬里，下一個鏡頭陰云密布，當(dāng)相鄰的鏡頭的光線反差太大時，如果鏡頭間沒有足夠強的內(nèi)在聯(lián)系，就容易讓觀眾覺得突兀，我們還可以尋找畫面中的相同拍攝物或相似元素；常見的例子是在很多旅拍中，會把不同場景下的汽車航拍剪輯在一起，或是把幾段同樣的人物的鏡頭剪輯在一起；相似元素的鏡頭會讓我們忽略場地的變化，實現(xiàn)順滑的鏡頭銜接

三、鏡頭剪輯邏輯

1.鏡頭的運動趨勢

通常在相鄰的鏡頭間，同運動方向的鏡頭接在一起，會比反向飛行的鏡頭銜接更自然；比如：兩個日出的鏡頭，主要運動方式是向右側(cè)飛，如果反過來第一個鏡頭向右飛，而接的鏡頭是相反向左飛的話，雖然說不上錯，但是看起來會有點不流暢，當(dāng)然也不是事事都需要鏡頭的運動方向完全一致

2.景別、角度的多樣化

在對同一個景色或物體航拍時，我們通常一般不會只拍攝一段素材，在后期剪輯需要幾段素材時；比較初級的做法是選擇全部鏡頭中最美的幾段，其實可以有一是地使用同一拍攝對象不同景、不同角度的鏡頭；比如在剪輯同一建筑的航拍鏡頭時，可以先運用遠(yuǎn)景，再接近近景，還可以使用俯視、仰視等不同角度的鏡頭，這樣能避免后期觀看時的重復(fù)感

3.避免越軸

對影視感興趣的朋友，你肯定聽過越軸的概念，簡單來說，兩個人對話的場景下，攝像機可以在兩人形成的虛擬軸線一側(cè)的多個位置拍攝，單如果下個鏡頭出現(xiàn)了軸線另一側(cè)，就出現(xiàn)了越軸的錯誤，在航拍中長隊自然環(huán)境拍攝大景空鏡頭，不存在軸線，但如果對車輛、人物、樓房等特定目標(biāo)拍攝時，我們需要避免出現(xiàn)越軸的問題

4.讓畫面與音樂節(jié)奏匹配

比如你選擇的曲子是開場平緩，中斷激烈，結(jié)尾平緩的結(jié)構(gòu)，在平緩的音樂段落可以用壯闊的大景。而在節(jié)奏快速、激烈的段落，可以在航拍素材中尋找比較具有力量感的畫面（比如奔跑的人物，大范圍快速環(huán)繞，近距離航拍車輛）；然后把這些畫面剪輯在音樂節(jié)奏感最強的部分，這樣畫面和音樂會更協(xié)調(diào)

5.合理運用轉(zhuǎn)場

近幾年轉(zhuǎn)場有被濫用的趨勢，相信在座不少人會有同感吧。經(jīng)?？吹絻啥纹骄彽暮脚拇缶伴g，突然使用了一個短視頻炫酷的轉(zhuǎn)場特效，這樣就很畫蛇添足。如果視頻不是非常個性的話，通常用一些簡單的轉(zhuǎn)場就足夠了。比如最基礎(chǔ)的溶解效果，兩段航拍大景間的天空轉(zhuǎn)場、亮度鍵轉(zhuǎn)場，不一定要追求夸張高難度的轉(zhuǎn)場，轉(zhuǎn)場一定要合適才能為整體效果錦上添花。